Le jeudi 15 mai 2025 à 20 heures, découvrez la création d'Elizabeth Czerczuk Aujourd'hui, c'est mon anniversaire, librement inspirée de la dernière œuvre de Tadeusz Kantor. 

Mise en scène et chorégraphie d'Elizabeth Czerczuk, inspirée de la dernière œuvre de Tadeusz Kantor avec 20 comédiens-danseurs et un quatuor musical.

Le jeudi 22 mai 2025 à 20 heures, découvrez AMOK - Sois toujours mort en Eurydice.

Nouvelle création d’Elizabeth Czerczuk, ce spectacle chorégraphié, avec une formation musicale en live et une vingtaine d’artistes sur scène, explore l’aliénation psychique dans un décor renversé où s’effacent les frontières.

Pourquoi fallait-il qu’il se retourne ? Au T.E.C., AMOK – Sois toujours mort en Eurydice renouvelle le mythe d’Orphée et Eurydice pour en faire un récit d’amour et de mort qui vous fera trembler, bondir mais aussi rire. Les célèbres sonnets de Rilke y diffusent leur souffle mystérieux, déposant des mots énigmatiques sur des scènes à la limite du fantastique, à moins qu’elles ne soient hallucinées, creusant encore les profondeurs du mythe. 

Une dramaturgie du corps, dansée et musicale, propre au T.E.C. puise dans des références majeures de l’art théâtral pour un spectacle étourdissant mais rigoureux, infiniment généreux de sensations. Cosmopolite, immersive, contemporaine, cette création d’Elizabeth Czerczuk nous saisit autrement qu’une suite de répliques en langue française. 

« Où est sa mort ? Vas-tu composer ce récit, avant que ta chanson ne se perde, engloutie ? Où sombre-t-elle, hors de moi ?…   Presque une enfant…  » – Rainer Maria Rilke

Nombre de places limitées.

Le samedi 24 mai 2025 à 17 heures, rendez-vous à Saint-Adresse !

Évadez-vous, inspirez de l’art pur. Car le T.E.C. n’est pas seulement un lieu parisien : à moins de deux heures de Paris, non loin de la mer et de la ville du Havre avec son riche patrimoine, le théâtre vous invite au Château de la Solitude, l’ancienne résidence de Sarah Bernhardt environnée de verdure.

Cette année encore, le samedi 24 mai, la nouvelle âme des lieux, la femme de théâtre Elizabeth Czerczuk fait revenir au Château de la Solitude sa figure tutélaire Sarah Bernhardt.

Sarah Bernhardt a marqué l’histoire du théâtre moderne par sa manière d’engager le corps, la voix et le souffle au service du jeu. Elle nous fascine aussi par son émancipation à l’égard des stéréotypes de la femme et de l’artiste. Elizabeth Czerczuk embrasse cet héritage et le fait vivre. Cent ans après la disparition de Sarah, elle vient insuffler une nouvelle vie dans l’ancienne résidence de sa grande sœur. Un souffle de recherche artistique et existentielle vient animer les murs du château et le jardin.

Le jeudi 5 juin 2025 à 20 heures, découvrez Le Cri d'Yvona d'Elizabeth Czerczuk, inspiré de Yvonne, princesse de Bourgogne de Witold Gombrowicz, avec une vingtaine de comédiens et danseurs et un quatuor musical dans ce spectacle inédit.

C’est l’histoire d’un jeune homme (le Prince) et d’une jeune fille (Yvona) si peu séduisante et amène qu’il en arrive à s’en vouloir du rejet qu’elle lui inspire, et décide de l’aimer, au grand dam du Roi le père, de la Reine et de la Cour. L’histoire d’une inadéquation féminine, si l’on veut ; non pas révoltée et militante, mais involontaire et gauche, ordinaire. C’est le récit d’une insuffisance sans performance, d’une cécité, d’une solitude mutique qui ira jusqu’au bout d’elle-même.

À partir d’Yvonne, princesse de Bourgogne, pièce emblématique de Witold Gombrowicz – écrivain polonais du milieu du xx^e siècle et « féministe sans le savoir » (Emmanuel Carcassone) –, Elizabeth Czerczuk crée un spectacle qui en appelle à l’art du geste et du mouvement, au mime corporel et au grotesque, portés par une trame musicale élaborée. Le Cri d’Yvona, articulé en langue du théâtre, retentit silencieusement à nos oreilles.

« Il m’a paru essentiel, pour créer Le Cri d’Yvona, de revenir à ce qu’était la catharsis dans le théâtre antique et au processus intérieur qui lui est associé. »
– Elizabeth Czerczuk

Le jeudi 12 juin 2025 à 20 heures, découvrez la création d'Elizabeth Czerczuk Aujourd'hui, c'est mon anniversaire, librement inspirée de la dernière œuvre de Tadeusz Kantor. 

Mise en scène et chorégraphie d'Elizabeth Czerczuk, inspirée de la dernière œuvre de Tadeusz Kantor avec 20 comédiens-danseurs et un quatuor musical.

Le spectacle reprend et amplifie la dernière pièce du maître de théâtre contemporain Tadeusz Kantor Aujourd’hui, c’est mon anniversaire, dont les répétitions se sont déroulées à Toulouse sous la direction du metteur en scène, alors que l’avant-première eut lieu après sa mort, en janvier 1991. Cette création d’Elizabeth Czerczuk prend au mot l’affirmation de Kantor « Il faut être ouvert à l’impossible » : redevable à des conceptions polonaises et russes d’un théâtre-rituel, le spectacle saisit directement notre corps sensible, sans passer par le truchement du langage. Nous ne serons pas loin ce soir-là du genre médiéval des mystères : tout en restituant l’intensité avant-gardiste de l’œuvre, le spectacle rejoint l’éternel présent des émotions qu’il parvient à révéler, humaines, intenses, les nôtres.

« L’art n’est ni un reflet ni une transposition de la réalité ; c’est une réponse à la réalité. »  –Tadeusz Kantor

Le samedi 14 juin 2025 à 16 heures, profitez de nos Portes entre-ouvertes !

C’est une occasion exceptionnelle pour assister au travail du metteur en scène avec les comédiens. Exceptionnel à plus d’un égard, le théâtre d’Elizabeth Czerczuk repose sur sa propre compagnie, recrutée et formée par sa fondatrice. Celle-ci, soucieuse de transmettre et de faire vivre sa conception du théâtre, lève ce jour-là le voile sur les arcanes de son art et sur sa pédagogie en rendant publique une répétition.

Un temps d’échange avec le public prolongera la séance pour éclairer son contenu par des notions théoriques et par des intentions scéniques. Au cours d’un verre d’amitié, la directrice du théâtre présentera ensuite la saison 2025/26 au T.E.C.

Le vendredi 20 juin 2025 à 20 heures, découvrez notre Concert Cathartique - KRACH 2.0 au T.E.C.

Une performance chorégraphiée et sonore vous emmène du côté de l’univers de Franz Kafka pour explorer sur le mode sensible et métaphorique la situation de l’individu artiste dans le monde contemporain.

Une solitude qui confine à l’exil, la rencontre manquée avec le public, le corps si peu glorieux de l’artiste, l’assujettissement à l’égard de l’instrument même de son art, sont mis en tableaux mouvants et sonores qui forment un saisissant récit sans paroles.

Bien plus qu’un accompagnement, la musique est au cœur de cette performance : les musiciens présents sur scène suscitent plus d’un étonnement. Se compose ainsi un portrait façon collage, d’où émerge et se contemple sans complaisance l’individu contemporain que nous sommes.

Le jeudi 26 juin 2025 à 20 heures, découvrez AMOK - Sois toujours mort en Eurydice.

Nouvelle création d’Elizabeth Czerczuk, ce spectacle chorégraphié, avec une formation musicale en live et une vingtaine d’artistes sur scène, explore l’aliénation psychique dans un décor renversé où s’effacent les frontières.

Pourquoi fallait-il qu’il se retourne ? Au T.E.C., AMOK – Sois toujours mort en Eurydice renouvelle le mythe d’Orphée et Eurydice pour en faire un récit d’amour et de mort qui vous fera trembler, bondir mais aussi rire. Les célèbres sonnets de Rilke y diffusent leur souffle mystérieux, déposant des mots énigmatiques sur des scènes à la limite du fantastique, à moins qu’elles ne soient hallucinées, creusant encore les profondeurs du mythe. 

Une dramaturgie du corps, dansée et musicale, propre au T.E.C. puise dans des références majeures de l’art théâtral pour un spectacle étourdissant mais rigoureux, infiniment généreux de sensations. Cosmopolite, immersive, contemporaine, cette création d’Elizabeth Czerczuk nous saisit autrement qu’une suite de répliques en langue française. 

« Où est sa mort ? Vas-tu composer ce récit, avant que ta chanson ne se perde, engloutie ? Où sombre-t-elle, hors de moi ?…   Presque une enfant…  » – Rainer Maria Rilk

Nombre de places limitées.